La poésie et la prose de la photographie de paysage : partie 1

Qu’est-ce qu’un paysage ?? J’ai feuilleté beaucoup de littérature photographique et de pages Internet pour tenter de répondre à cette question, mais je n’ai jamais trouvé de réponse claire… Il s’est avéré que même les définitions du terme « paysage » peuvent être trouvées de très nombreuses manières. Malgré l’abondance des définitions, le paysage en général signifie beaucoup plus que la classification ci-dessous… La véritable photographie de paysage, outre le fait de représenter la nature sous une forme ou une autre, doit être capable de transmettre des humeurs, des sentiments, de porter avec elle l’idée ou la pensée que l’auteur veut partager avec le spectateur… Je commence à réaliser que, pour moi, le paysage est devenu un état d’esprit.

Alexander Nesterovsky. Une jetée de lait Simeiz, Crimée, Ukraine

Canon EOS 450D

, 17mm, f/6.3, 110s, ISO 100, filtre neutre ND 1000.

L’utilisation de vitesses d’obturation lentes a donné aux vagues de la mer l’apparence de « lait », et a transformé les rochers et une vieille jetée en mystérieux messagers du temps. La composition brève et le format carré vont bien ensemble.

Quel portrait? Je parle de paysage…

Voici quelques exemples de la définition du paysage tirés de différentes sources :

– vue d’une certaine zone ;

– Une représentation artistique de la nature ;

– représentant la nature naturelle ou artificielle, des vues de montagnes, de rivières, de forêts, de champs, de villes, de monuments historiques, etc. p.;

– une partie de la campagne environnante. Outre les éléments naturels tels que les montagnes et les arbres, les champs et les haies, un paysage peut inclure de l’eau rivières, lacs, chutes d’eau , et des sujets typiques de la campagne – tels qu’une église de village, des cottages, des hôtels, des fermes ; il peut également inclure diverses opérations agricoles : labourage, récolte, etc. d.

L’apparente simplicité et accessibilité du genre est trompeuse : le paysage est le genre photographique le plus difficile et, en même temps, le plus beau. Pour prendre une bonne photo, outre les connaissances théoriques et les compétences pratiques en matière de photographie, il faut une bonne combinaison de plusieurs facteurs : le temps, l’heure, l’éclairage, l’humeur appropriée et, souvent, la chance.

types de paysages

Le paysage en tant que genre photographique peut être subdivisé en plusieurs types, à la fois par le contenu de l’image et par la nature du paysage représenté. Il n’est pas nécessaire de s’y attarder en détail ; à titre d’exemple, nous nous contenterons de mettre en évidence quelques-unes des branches les plus populaires :

– architectural ensembles architecturaux intégrés au paysage environnant ;

– industriel l’industrie générale sous toutes ses formes ;

– urbain vues urbaines ;

– Rural vues rurales ;

– nautique photos de mer, d’océan, de côte, etc. . d. ;

– montagne vues de montagnes ;

– animés contenant des images de personnes ou d’animaux en harmonie avec la vue du paysage, mais pas les protagonistes ;

– Paysage direct champs/forêts/riverains, etc. . d. et bien d’autres.

Vous pouvez également procéder à une classification classique des photographies de paysages en fonction de leur objectif :

– paysage documentaire avec fixation complète et authentique reconnaissable du terrain et de l’état de la nature ;

– Paysage de la mémoire des milliards d’images remplissant l’espace libre dans la mémoire des ordinateurs et des serveurs de réseau ;

– Paysage artistique regarder une photographie de paysage du point de vue d’un tableau .

La division infinie du paysage en espèces et sous-types peut être poursuivie par le moment de la prise de vue nuit, coucher de soleil, etc. et le moment de la prise de la photographie. d. , les saisons, le temps et… Il est grand temps de mettre une ligne en pointillé ici et de passer à la section suivante, mais je veux ajouter un petit commentaire : parfois, il est presque impossible de classer avec précision un paysage et pas seulement photographié.

Les bases de la composition d’un paysage

Les principes de base de la composition ont déjà été expliqués à plusieurs reprises. Je n’aborderai donc que les problèmes les plus courants en matière de photographie de paysage. La perception humaine d’une image dépend en grande partie du positionnement des éléments dans le cadre les uns par rapport aux autres et par rapport aux limites du cadre .

En regardant une photo dont la composition est bonne, un spectateur non averti n’accordera probablement pas beaucoup d’attention à la manière dont le cliché est construit, car son attention se portera sur le sujet, la couleur et les nuances de l’éclairage coucher, lever, rayon de soleil, etc. . d. , t. e. sur la « coquille » de l’image, son apparence.

Et la composition est le « cadre » de l’image, et tout le monde ne peut pas la juger correctement sauf un critique professionnel avec un œil à rayons X . La division infinie des types de paysages et des sous-espèces peut être poursuivie par le moment de la prise de la photo la nuit, le coucher du soleil, etc. et l’heure de la prise de la photo. e. qui a des défauts de composition.

Dans ce cas, on pense involontairement : « oh, c’est beau, j’aimerais qu’il y ait autre chose… » ou « mmm… il manque quelque chose ». Un parallèle direct pourrait être établi avec la perception de la beauté humaine : un beau visage, mais le nez juste un peu ; ou une belle silhouette, mais les jambes… et ainsi de suite. d. En fin de compte, nous concluons qu’en photographie, ce n’est pas seulement l’enveloppe extérieure qui est importante, mais également la base géométrique sur laquelle l’image est construite.

Voici quelques solutions de composition qui sont les plus fréquemment utilisées en paysage :

1. Utilisation de la règle du nombre d’or.

2. Suivez la règle des tiers essayez de ne pas diviser l’image en deux, sauf si c’est votre idée, par exemple pour les photos basées sur la symétrie d’un objet et de son reflet .

3. Inclure des lignes dans le cadre : des lignes diagonales pour créer une composition dynamique une composition diagonale du coin inférieur gauche au coin supérieur droit est plus calme, une composition du coin supérieur gauche au coin inférieur droit est plus dynamique , des lignes verticales pour donner de la hauteur, des lignes horizontales pour créer une ambiance plus calme, des lignes courbes pour mettre en valeur des compositions plus gracieuses et fluides .

4. Les lignes qui entrent dans le cadre ne doivent généralement pas en sortir sauf pour l’horizon dans les paysages marins, etc. . p. .

5. Espace dans le cadre pour des changements imaginaires du sujet par exemple, des branches d’arbre qui s’étirent, un tronc en pente, un bâtiment qui s’affaisse .

6. créer une composition équilibrée lorsque les bords ne se surpassent pas les uns les autres .

7. Le centre du cadre doit être plus léger que les bords, si possible.

8. Mise en évidence des éléments principaux de la composition avec les éléments secondaires en arrière-plan .

9. Limites du cadre par exemple, branches en surplomb, feuilles .

10. Choisir la géométrie du cadre vertical, horizontal et carré, ou recadrage arbitraire de la photo .

11. Inclusion d’un nombre impair de mêmes éléments de composition objets dans le cadre.

12. dans la mesure du possible, les éléments de la composition ne doivent pas être disposés de manière chaotique essayez de les aligner selon une des figures géométriques simples : triangle, cercle, ovale, etc. . d. .

13. Prenez un bon angle ou un angle intéressant vous pouvez prendre des photos non seulement à hauteur d’yeux – vous trouverez peut-être des clichés intéressants si vous grimpez à un arbre ou si vous vous enfoncez jusqu’à la taille dans de l’eau glacée, par exemple .

14. Positionnez le sujet principal sur le côté droit du cadre.

15. Créer un agencement d’objets, de lignes, de plans afin que l’œil du spectateur ne sorte pas du cadre lorsque la photo est regardée.

Si vous voulez vous lancer sérieusement dans la photographie de paysage, il est indispensable de comprendre et d’apprécier la composition. Voici une digression : personne ne vous interdit de violer les soi-disant lois, mais vous devez le faire consciemment, avec une connaissance suffisante de la théorie…

Par la suite, votre propre perception de la composition, ce que l’on appelle le sens intrinsèque de la composition, est susceptible d’être le meilleur guide pour déterminer la bonne composition…

En substance, les techniques de composition ci-dessus ne sont pas un dogme, elles ont toutes été obtenues de manière empirique. Et si vous réduisiez toutes les lois de la composition à une seule, cela ressemblerait à ceci : « pour avoir l’air.

Paysages de la terre

Yury Golub. Route Réserve d’Askania Nova, Ukraine

Nikon D50, Nikkor AF-S

18-70 mm f/3.5-4.5G ED, f/13, filtres gradient et ND×8.

Une route menant à l’horizon, un arbre solitaire et le ciel qui s’élève directement attirent le spectateur dans les profondeurs du cadre, et l’utilisation de la technologie du noir et blanc élimine les informations inutiles, nous laissant seuls avec la steppe ukrainienne.

Mikhail Reifman, Saga de la nuit islandaise, plage de Reynisfjara, Seastacks Reynisdrangar, Islande .

Nikon D3x

, 17 mm, f/13, 1.3 c, ISO 200.

La vitesse d’obturation choisie avec soin crée un effet d’eau en mouvement, qui anime les roches éparpillées rampant vers la roche mère. Selon la légende islandaise, Reinisdrangar n’est autre que des trolls, figés aux premières heures du soleil, qui n’ont pas eu le temps de cacher leur trois-mâts sous le couvert de l’obscurité.

Michael Reifman, Bryce Canyon après une chute de neige, Utah, USA

Nikon D3x

, f/14, 1/125 c, ISO 100.

Une combinaison étonnante d’un lieu unique et d’un temps non moins unique : de la neige, des températures glaciales de -25°C, du brouillard et des couleurs chaudes et vibrantes des rochers – n’est-ce pas là le rêve de tout photographe ?? Le format panoramique du cadre souligne la grandeur du canyon, et chacun des rochers ressemble à un personnage de conte de fées on voit clairement une silhouette féminine et un personnage qui cache ses mains dans ses manches de fourrure .

Dans la prochaine publication, nous verrons comment cadrer une photo de paysage et obtenir un effet 3D sur une photo plate