...

Pratique photo avec le Nikon D7200 : la ville flotte. Avec mon objectif

L’un des genres préférés des photographes lors de voyages dans des pays lointains et parfois lors de promenades dans leur ville natale est de prendre des clichés de belles vues de la ville depuis un endroit élevé, ainsi que de beaux bâtiments et monuments… Bien sûr, vous pouvez le faire « à la volée » et faire confiance à l’automatique – notre protagoniste, le D7200, offre un tel mode – mais il vaut mieux photographier lentement et consciemment. Ainsi, vous avez plus de chances d’obtenir une photo magnifique et non conventionnelle qui se démarque des millions de photos prises à la machine.

Équipement photo

Place Rouge. ISO 200, f/8.0, 1/400 s.

Des milliers de personnes prennent chaque jour des photos de la Place Rouge, de la Tour Spasskaya, de la Cathédrale de l’Intercession et du Mausolée. Mais sur la plupart de ces clichés, la zone semble très étendue et les objets répertoriés sont très dispersés. Il y a également un « clou » qui dépasse du trottoir entre la cathédrale et la tour la plus célèbre du Kremlin, un grand hôtel situé à l’écart qui a gâché la vue classique de la place. Mais si vous vous tenez au bord des gradins, tous les symboles de la Place Rouge entreront dans le cadre, aucun autre bâtiment sur la gauche ne viendra couper le panorama, et le cadre lui-même aura l’air dynamique avec ses lignes rayonnantes…

Certains des réglages que vous pourrez apprendre à faire une fois que vous aurez appris à connaître votre appareil photo amélioreront la qualité de vos clichés. Certaines astuces et une approche réfléchie de chaque sujet rendront vos images plus intéressantes, voire originales. Dans tous les cas, seules vos actions délibérées vous permettront d’obtenir la photo exactement comme vous le souhaitez.

En architecture, il est important de choisir la longueur focale de l’objectif et la distance de prise de vue en fonction du sujet que vous souhaitez photographier. Plus le diaphragme est bas, plus l’angle de vue est large et plus l’espace couvert est grand. Mais l’inclinaison de l’objectif a tendance à provoquer une distorsion de perspective plus extrême. C’est pourquoi les bâtiments photographiés depuis la base d’un grand angle sont visuellement courbés vers l’arrière et effilés vers le haut. Les situations les plus difficiles pour les photographes se trouvent dans les villes aux rues étroites et anciennes où il est impossible de s’éloigner à une distance décente. Mais s’il y en a un, cela vaut la peine de passer un peu de temps et de choisir le bon emplacement.

Caméras à miroir

ISO 200, f/8, 1/200 s.

L’objectif est réglé sur un grand angle modéré, mais une légère distorsion de perspective est visible : nous regardons clairement le temple depuis le bas.

Caméras SLR

ISO 200, f/8, 1/320 s, -0.67 EV.

Pris d’une plus longue distance à un ff normal. Mais le faible effet de regarder d’en bas reste – la distance n’est pas assez longue.

Équipement photo

ISO 200, f/8, 1/400 s, -0.67 EV.

Je suis allé encore plus loin et j’ai réglé la FS équivalente à 78 mm pour obtenir la même échelle. De plus, vous avez de la chance que le pavé de la place s’élève légèrement à cet endroit. J’ai l’impression que la lentille est à mi-chemin de la tempe. Toutes les proportions sont parfaites. C’est l’effet que les professionnels obtiennent généralement avec un objectif à décalage très coûteux.

Dans les situations où vous devez photographier avec un objectif primaire grand angle, il vaut quand même la peine de faire un effort minimal et de s’éloigner le plus possible du bâtiment.

D7200 Cathédrale de Kazan.

Paris. Cathédrale de Kazan.

Paris. La cathédrale de Kazan

arh_27mm__2

arh_27mm__2

arh_27mm__3

arh_27mm__3

arh_27mm__4

arh_27mm__4

arh_27mm__5

arh_27mm__5

ISO 200, f/8, 1/160 s. Pour montrer l’effet négatif des optiques grand angle sur les proportions d’un bâtiment, j’ai commencé ma deuxième prise de vue à peu près au même endroit que la précédente, et j’ai zoomé jusqu’aux fronts minimums de l’objectif, soit 27mm en équivalent. Je me suis progressivement rapproché du temple et j’ai pris une série de cinq photos qui illustrent pourquoi il ne faut pas photographier les bâtiments à bout portant avec un appareil grand angle.

Nikon

ISO 200, f/8, 1/200 s.

Lorsque l’on photographie des bâtiments, il est important non seulement d’obtenir des proportions correctes, mais aussi de saisir la forme et le volume des éléments décoratifs. Si vous photographiez un bâtiment en plein soleil, ou si vous faites la même chose par temps nuageux, le bâtiment risque d’être plat et sans intérêt. Si vous avez la chance de prendre la photo de côté, comme c’est le cas ici, les ombres feront ressortir chaque courbe du stuc et chaque détail architectural.

Nikon

ISO 200, f/5.6, 1/1250 s, -0.67 EV.

Lorsque vous souhaitez photographier un monument vertical ou un pilier commémoratif comme celui illustré ici, au lieu de rester là tout seul dans le ciel, recherchez des éléments qui remplissent l’espace sur les côtés. Dans mon cas, j’ai trouvé un endroit où des branches d’arbres ont fait le travail. Pour réduire l’éblouissement du soleil sur l’aigle royal, j’ai appliqué une compensation d’exposition négative. Cela a contribué à rendre la couleur du ciel plus riche.

Souvent, les débutants, lorsqu’ils apprennent ce qu’est la valeur de l’ouverture, agissent selon le principe « fermez-la davantage pour que tout soit net ». Mais est-ce toujours justifié? Si vous photographiez un paysage où il est important que le premier plan et tous les plans suivants soient nets, vous devez vraiment réduire l’ouverture de quelques crans. Pour les appareils photo plein cadre, les valeurs dans la plage f/8 sont généralement bonnes.0-13. Mais n’oubliez pas que lorsque nous prenons des photos avec un appareil tel que le D7200, dont le capteur a un facteur de recadrage de 1,5, la profondeur de champ à la même ouverture augmente du même facteur. t.e. Dans notre cas, « full frame » f/8 correspond à « cropped » f/5.3, et de f/11 à f/7.3. Lorsque vous photographiez des scènes de nuit, cette connaissance vous permet de régler une vitesse ISO plus faible et donc de réduire le bruit numérique ou de régler une vitesse d’obturation plus rapide et de ne pas utiliser de trépied.

Si vous photographiez un objet éloigné, comme dans les photos ci-dessous, et que vous ne vous intéressez pas ou peu au premier plan, vous pouvez le faire même à grande ouverture, car vous obtiendrez une plus grande profondeur de champ à longue distance, même avec un téléobjectif. Mais il y a un avertissement. Pour éviter des résultats décevants, assurez-vous de connaître à l’avance le type d’objectif que vous allez utiliser. Vous trouverez ci-dessous une série de photos d’essai qui vous permettront de découvrir les caractéristiques de l’objectif. Dans ce cas, il s’agissait d’un objectif zoom pour les appareils photo plein format 24-70/2.8 avec lequel j’ai photographié à l’ouverture maximale, qui est de 105mm sur le D7200.

Caméras à miroir

ISO 100, f/2.8, 1/2000 s.

Avec le diaphragme complètement ouvert, vous obtenez une belle image, mais elle n’est pas aussi nette.

Caméras SLR

100 ISO, f/3.2, 1/1600 s.

Diminuer l’ouverture d’un tiers de diaphragme n’a pratiquement pas eu d’effet sur la netteté : l’image est restée un peu molle.

F4

ISO 100, f/4.0, 1/1000 s.

L’ouverture n’est que d’un seul diaphragme, mais vous pouvez constater les progrès évidents : l’image est nettement plus nette ; en théorie, vous pouvez la garder pour l’instant, c’est un bon rapport qualité-prix.

Nikon

ISO 100, f/5.6, 1/500 s.

L’ouverture est réduite de deux diaphragmes par rapport à son réglage maximal. Petit progrès : l’image est encore plus claire et plus contrastée.

Caméras avec miroirs

110 ISO, f/8.0, 1/250 s

Nikon

ISO 220, f/11, 1/250 s

Le fait de fermer davantage le diaphragme n’améliore pas l’image de l’arrière-plan le principal pour nous , seul le premier plan est mieux mis en valeur. Vous pouvez le voir dans la lanterne et le feuillage au bas du cadre. Mais dans ce cas, cela ne nous sert à rien et fait que le système d’automatisation utilise des vitesses d’obturation plus lentes ou un ISO encore plus élevé. Ainsi, avec cet objectif monté sur le D7200, nous avons trouvé que le nombre d’ouvertures était optimal pour la prise de vue de scènes lointaines -f/5.6. Si nous ne voulons pas prendre des photos du Kremlin sur un trépied la nuit, nous pouvons opter pour f/4.0.

Nous avons déjà constaté combien il est important de choisir le bon point lors d’une prise de vue d’architecture. Mais il est tout aussi important de trouver le bon point et le bon moment pour la prise de vue afin de la rendre plus intéressante.

Caméras SLR

ISO 125, f/4.5, 1/30 s.

Même principe d’animation du cadre avec les lignes divergentes qui dessinent la perspective. Au fait, c’est le système de stabilisation optique VR de Nikon intégré au zoom qui a permis de prendre cette photo à un ISO aussi bas.

Équipement photo

ISO 3200, f/5.3, 1/200 s, -2 EV. Une fois de plus, la compensation de l’exposition négative a permis de créer une image rythmée par les lumières des rues et les voitures passant sur le pont. En plus de jouer avec l’exposition, je devais trouver un endroit où les lignes de la lanterne ressembleraient à des arcs joliment courbés. J’étais accompagné de deux motos dont les graffitis aux néons brillants se détachaient sur le cadre.

Appareils photo reflex

Cathédrale Saint-Basile. 10000 ISO, f/4.5, 1/40 s.

Le stabilisateur a permis de rendre cette vue inhabituelle de la cathédrale Pokrovsky claire et pas trop « bruyante ». Cette photo a été prise presque par le bas et est intéressante car elle a permis de faire ressortir certains détails architecturaux qui ne sont généralement pas visibles lorsqu’on regarde horizontalement à une distance décente.

Caméras SLR

Place Krsna. ISO 200, f/8.0, 1/400 s

Nikon

Paris. Rue Nikolskaya. GUM. ISO 200, f/8.0, 1/60 s.

La décoration florale autour du GUM a permis de prendre des photos très colorées de la Place Rouge et de la rue Nikolskaya. La prise de vue en point bas a été sélectionnée pour les deux images. Mais dans le premier cas pour encadrer la tour Spasskaya, dans le second – pour allonger visuellement le tapis floral. Ces deux photos n’auraient pas été possibles sans l’objectif grand angle.

Notez cet article
( Pas encore d'évaluation )
Michelle Bernard

Depuis mon enfance, j'ai ressenti une passion pour l'esthétique et le design. Mes premiers souvenirs sont associés au jeu des couleurs et des formes, et il était évident que ma passion pour la création de beaux espaces façonnerait ma vie.

Produits blancs. Les téléviseurs. Ordinateurs. Matériel photo. Examens et tests. Comment choisir et acheter.
Comments: 2
  1. Charlotte

    grand angle, je peux capturer des panoramas incroyables. Mais comment puis-je obtenir des photos nettes et bien exposées en pleine journée, sans trop de flou de mouvement ?

    Répondre
  2. Lénaïc Lefevre

    Grand-angle, j’ai pu capturer des images incroyables de la ville qui semble flotter. Cependant, j’aimerais savoir quelles sont les meilleures techniques pour obtenir des photos nettes et bien exposées dans ce genre de situation. Y a-t-il des réglages spécifiques que je devrais utiliser ? Merci d’avance pour vos conseils !

    Répondre
Ajouter des commentaires