Test du reflex numérique Canon EOS 600D : Entre ombre et lumière, les cloches tintent

Canon EOS 600D : milieu de gamme de la gamme de reflex numériques amateurs de Canon. Convient aussi bien aux débutants qu’aux amateurs expérimentés. La caméra a été annoncée le 7 février 2011.

Canon EOS 600D reflex numérique amateur

Spécifications

Capteur : CMOS avec fonction de nettoyage de la poussière

Taille : APS-C 22,3×14,9mm

Résolution : 18 mégapixels 5184×3456

Rapport de culture : 1,6

Format d’enregistrement : RAW, JPEG

Sensibilité : ISO 100-6400 extensible à 12 800

Tournage vidéo : MOV ; H.264 son : PCM linéaire , 1920×1080 29,97 ; 25 et 23,976 ips ./s , 1280×720 59.94 ; 50 fps./s , 640×480 59.94 ; 50 fps ./avec

Viseur : pentaprisme

Couverture du cadre : 95 %

Écran : LCD TFT couleur à angle variable, 3 pouces, environ 1 040 000 points, mode Live View avec autofocus

Vitesse de prise de vue : jusqu’à 3,7 ips, JPEG 34 ips, RAW 6 ips

Cartes mémoire : SD, SDHC, SDXC

Poids : 570g

Prix : ~1050

Introduction

Un objectif Canon EF-S 18-55mm f/3 de stock était disponible pour les tests dans les bureaux de Canon à Paris.5-5.6 IS II. Le nouvel appareil photo a suscité un intérêt légitime, et le premier élément à rechercher les différences avec le Canon EOS 550D.

Un examen attentif de l’appareil photo ne révèle aucune différence superficielle autre que la taille et le poids, mais il existe une différence importante, qui élargit la gamme d’applications pour de nombreux photographes.

L’originalité de la nouvelle caméra réside dans la conception du moniteur : il est orientable. Cela n’a jamais été la solution dans cette série d’appareils photo.

Conception, ergonomie et commandes

Le corps de la caméra est en fibre de verre polycarbonate avec un cadre en acier inoxydable. Un concept établi qui réduit considérablement le poids de la caméra tout en maintenant une rigidité et une précision élevées du corps. La disposition des commandes est pratiquement la même que celle de l’EOS 550D, si ce n’est que certains boutons sont un peu plus à la mode…

Le moniteur pivotant a légèrement augmenté les dimensions de la caméra, mais c’est à peine perceptible. L’ergonomie du corps reste saisissable, avec des commandes permettant d’effectuer presque toutes les opérations d’une seule main. Le corps se sent bien dans la main d’un homme et d’une femme, mais dans la plus grande main, l’appareil semble parfois trop petit.

Traditionnellement, la plupart des fabricants n’utilisent qu’un minimum de commandes externes sur les appareils photo de cette catégorie, préférant transférer la majeure partie des paramètres opérationnels de l’appareil dans le menu. Cette approche de la conception, basée sur une longue expérience professionnelle, ne me semble pas correcte, bien que je comprenne les motivations.

Le désir d’une fabrication moins coûteuse et de petites ouvertures dans la carrosserie oblige à faire des compromis, mais c’est le type de solution où toutes les parties sont mécontentes d’une chose. Les appareils photo Canon sont intéressants à cet égard. La disposition des boutons de cette série d’appareils photo est tout à fait utilisable et je souhaiterais que les modèles suivants ne subissent que des modifications minimales de ce type.

Capacités de la caméra

Il est en quelque sorte devenu habituel de rafraîchir les modèles de cette série d’appareils photo amateurs presque chaque année. Les mises à niveau matérielles qui en résultent sont rapides, mais les changements de conception ne sont pas révolutionnaires, comme c’est souvent le cas pour les autres séries.

Cette approche a un côté positif, car le photographe ne doit pas procéder à des changements radicaux lorsqu’il passe à un nouveau modèle. Toutefois, lorsqu’on examine le nouveau modèle, on peut négliger certaines innovations importantes dans l’épais mode d’emploi. L’une des caractéristiques de l’EOS 600D est sa capacité à modifier le format d’image. Quatre rapports d’aspect sont disponibles : 3:2 comme un DSLR de base , 4:3 normal pour les appareils photo compacts , 16:9 panoramique et 1:1 carré .

Bien sûr, vous pouvez recadrer l’image par la suite, mais la composition est généralement meilleure si vous faites correspondre le format au sujet plutôt que l’inverse. Parmi les programmes d’exposition, on trouve le mode Scène intelligent, qui se distingue par le fait qu’il ne définit pas les paramètres d’une scène, mais propose l’un des modes de programme basé sur son algorithme d’évaluation d’une prise de vue particulière.

Amélioration considérable grâce à l’éditeur intégré pour les images capturées. Outre les modifications habituelles de la luminosité et du contraste, la réduction du bruit dispose désormais de 4 réglages pour la haute sensibilité et d’un réglage pour les vitesses d’obturation lentes.

En outre, une série de filtres ingénieux pour des effets créatifs a été introduite. L’expérience avec le modèle précédent a montré que l’ensemble des fonctionnalités et les performances très élevées pour cette classe la maintiendront longtemps à niveau.

La nouvelle mise à niveau s’appuie sur les solides fondations de Proven Performance en ouvrant de nouvelles possibilités de cadrage et en rendant accessibles des points de vue auparavant inaccessibles.

Photographie d’essai

Étant donné que les utilisateurs de ce nouvel appareil seront des photographes très actifs qui l’achèteront non seulement pour des photos de famille, mais aussi pour des activités de plein air et des voyages, il est facile de déterminer la nature des sujets : paysages, architecture et photographie de genre, qui nécessitent une certaine discrétion. Un test de macrophotographie en plein air était inévitable. La priorité a été donnée à la prise de vue avec un moniteur pivotant.

La prise de vue de petits sujets à l’aide du zoom grand angle normal est délicate, mais les sujets environnants sont plus que suffisants pour convenir au genre macro. Un lit de tulipes ne pourrait pas être mieux adapté à cette… Les fleurs vibrantes et juteuses étaient attrayantes en elles-mêmes et étaient superbes sur les photos.

Les vertus de l’observation des moniteurs sont pleinement démontrées, ce qui vous permet de prendre des photos intéressantes à partir de points d’observation assez bas. Le seul inconvénient était le soleil brillant qui empêchait parfois de voir les détails sur l’écran. Le plus intéressant est le réglage grand angle, qui accentue la perspective du sujet.

L’enceinte du Musée-Réserve Krusov à Belgrade. Le pavillon commémoratif St. Andrei Eurolev présente un faible encombrement, une architecture intéressante et un parc paysager. Les artistes et quelques visiteurs aiment la vaste cour du musée pour faire des croquis. Pour un lieu situé presque au centre de la ville, les conditions pour cette prise de vue sont extrêmement confortables. L’architecture interne a été photographiée par un jour ensoleillé, mais à l’ombre.

Cet éclairage est typiquement plus bleu qu’un jour couvert, et la teinte bleue est particulièrement visible lorsqu’elle est encadrée dans la lumière directe du soleil avec un ton chaud. Pas de distorsion géométrique, car la caméra était inclinée. La balance des blancs automatique a bien fonctionné, évitant les variations de couleur évidentes.

Les cloches ont été un plus grand défi, avec des parties du ciel et de la verdure lumineuse en arrière-plan. Le résultat est cependant satisfaisant, car il correspond parfaitement à l’impression visuelle. Prendre des photos de peintres en tant que photographie de genre a échoué parce que le seul spectateur à côté d’eux était le photographe.

Naturellement, les photos cachées étaient hors de question, et prendre des photos à longue distance avec le zoom normal était inutile. Cependant, la prise de vue d’un groupe d’artistes en tant que groupe a révélé à quel point l’appareil photo fonctionne bien en lumière directe. Les hautes lumières et les ombres semblent être bien définies. Les photographies d’arbres en contre-jour sont toujours intéressantes avec la couleur délicate de leur feuillage et le jeu de lumière dans l’entrelacement des branches ; si l’on ajoute des ombres graphiques reproduisant de manière complexe la silhouette d’un arbre, le sujet devient si attrayant qu’il est impossible de passer à côté.

La difficulté de ce genre de photos réside dans la détermination correcte de l’exposition. Normalement, il faut utiliser beaucoup de compensation d’exposition, mais pour celle-ci, c’était la meilleure photo sans aucune compensation. Apparemment, l’automatisation de la caméra est bonne pour égaliser le rapport des densités, et ainsi sélectionner la meilleure exposition.

Le magnifique temple était bien positionné dans le cadre depuis le point choisi, mais les branches d’un arbre voisin masquaient partiellement le dôme. Là encore, le moniteur pivotant a aidé. Il suffisait de baisser la caméra et on pouvait voir tout le bâtiment.

Avec les fleurs et les parterres, nous avons été confrontés à une situation intéressante, souvent rencontrée dans les latitudes méridionales : l’angle d’incidence sur le sol s’est avéré être tel que la plupart de la lumière réfléchie était dirigée vers l’appareil photo, et la route asphaltée est devenue une sorte de réflecteur, ce qui a entraîné une forte surexposition de grandes zones du cadre.

Une autre scène avec des ombres floues difficiles à reproduire s’est avérée étonnamment bonne les générations précédentes d’appareils photo échouaient généralement dans de telles situations . Les pneus noirs du scooter étaient magnifiques, tout comme l’orange vif distinctif et les détails en métal brillant.

La série de séquences suivante était consacrée à la photographie de genre sur Arbat. C’est probablement le seul endroit de Paris où l’on prête si peu d’attention à une personne munie d’un appareil photo. En même temps, il y a une interaction humaine constante, ce qui donne toujours l’espoir d’attraper des scènes intéressantes. Toutes les photos de cette promenade ont été prises avec le moniteur en vue et avec un peu de masquage de l’appareil photo.

On sait depuis longtemps que ce sont les mouvements nets de l’appareil photo, l’appareil clairement visible et l’attention portée au sujet qui attirent le plus l’attention du photographe. Le moyen le plus simple de ne pas attirer l’attention est de mettre l’appareil photo dans son étui, de pointer l’objectif dans la direction du sujet et de se tourner légèrement de l’autre côté pour prendre des photos de côté. Vous ne devez jamais regarder directement votre sujet : vous pouvez toujours sentir le regard des autres et réagir à ce regard.

Ne restez pas dans un endroit isolé, rejoignez un groupe de personnes ou choisissez un élément statique de l’environnement, et surtout, soyez patient. C’est ainsi qu’on a continué à tirer. L’appareil photo s’est avéré être un outil très pratique pour ce type de travail, et le système autofocus s’est avéré être très bon… La sélection automatique de la zone de mise au point est impeccable, ce qui vous permet de faire la mise au point uniquement sur le sujet.

Le système AE a également bien fonctionné en mode de mesure matricielle. Il y a eu quelques difficultés, mais elles étaient d’un autre ordre et avaient trait à un objectif pas très confortable. La gamme de distances focales était nettement insuffisante : pour de telles scènes, un zoom avec un grossissement de 5x ou même 10x serait préférable. Le changement d’objectif pendant la prise de vue n’est pas souhaitable car il attire l’attention. C’est pourquoi je n’ai pris qu’une seule photo, plus ou moins rapprochée, et j’ai dû couvrir l’appareil photo avec mes mains, en tirant presque à l’aveugle.

Conclusions

Mon évaluation initiale des capacités de l’appareil s’est avérée largement correcte, et l’EOS 600D peut être recommandé sans risque aux amateurs inexpérimentés comme aux photographes expérimentés, voire aux professionnels. Sa petite taille et son poids le rendent facile à transporter en permanence, et ces qualités en font un excellent appareil photo d’appoint pour les professionnels.

Sa qualité d’image rivalise avec celle des modèles haut de gamme et, lorsqu’il utilise des optiques de haute qualité, il capture les images les plus parfaites. La seule limitation est la prise de vue en continu à faible vitesse, ce qui peut s’avérer un peu délicat pour les photos de sport.

L’équipe de rédaction tient à remercier le bureau Canon de Paris pour le prêt de l’appareil photo pour le test.

Test d’image

Photo 1. Journée ensoleillée, presque pas de vent, donc j’ai réussi à garder une ouverture basse et une vitesse d’obturation basse. Le moniteur pivotant offrait la bonne hauteur pour le point de prise de vue f/11, 1/320s, ISO 800, longueur focale 49mm .

Photo 2. La photo a été prise en regardant dans le viseur. L’éclairage dans les ombres a tendance à avoir un ton froid et bleuté. La balance automatique a ramené la couleur globale à un ton neutre f/9, 1/200 sec, ISO 400, 41mm .

Photo 3. Les détails peuvent être plus intéressants que la structure dans son ensemble. La différence d’exposition entre l’ombre et la lumière est généralement trop importante pour une reproduction fidèle. Dans ce cliché, l’appareil photo est maintenu en arrière, littéralement sur le bord f/7.1, 1/125s, ISO 400, longueur focale 55mm .

Photo 4. Soleil de l’après-midi derrière l’appareil photo. Les hautes lumières et les ombres sont bien définies. La faible portée du zoom régulier ne me permettait pas de prendre discrètement les plus grandes photos f/11, 1/320 sec, ISO 400, longueur focale 35mm .

Photo 5. Cette photo avec la mise au point verte est tout à fait caractéristique d’une journée d’été. L’appareil photo a bien reproduit les couleurs réelles f/9, 1/200s, ISO 400, longueur focale 18 mm .

Photo 6. La prise de vue depuis le point le plus bas a quelque peu déformé la géométrie du cliché, mais nous a permis d’obtenir la vue du temple sous les branches de l’arbre. Les ombres profondes sont étonnamment bien définies f/9, 1/200 sec, ISO 400, longueur focale 18 mm .

Photo 7. L’angle de réflexion de la lumière de l’asphalte semblait frapper l’appareil photo, et semblait aussi aveuglément lumineux, donc les zones surexposées sont compréhensibles f/7.1, 1/125 sec, ISO 400, longueur focale de 29mm .

Photo 8. Avec un autre angle d’incidence, aucune des hautes lumières et des ombres ne semble trop lumineuse f/10, 1/320 sec, ISO 400, longueur focale de 55mm .

Photo 9. Le soleil brillant a fortement éclipsé les vêtements, mais la photo était correcte f/10, 1/320s, ISO 400, longueur focale 55mm .

Photo 10. La prise de vue à contre-jour n’a pas présenté de difficultés particulières, mais certaines zones dans les hautes lumières n’étaient pas encore bien élaborées f/11, 1/320s, ISO 400, longueur focale 35mm .

Photo 11. Cette série de photos a été faite « à l’abri » des passants, mais j’ai quand même dû couvrir l’appareil photo avec ma main f/11, 1/250 sec, ISO 400, longueur focale 55mm .

Photo 12. L’homme au téléphone a remarqué qu’il était photographié, mais ne l’a pas remarqué du tout, car la distance de prise de vue était longue f/9, 1/200 sec, ISO 400, longueur focale 55mm .

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